Ariel Rot "Solo Rot" (2010)

¿Qué vamos a decir a estas alturas de este gran músico de origen argentino que formó parte de bandas tan archiconocidas como Tequila o Los Rodríguez? Pues la verdad es que mucho.
El músico, en su carrera en solitario comenzada en 1997 con el album "Hablando solo", lejos de anquilosarse en su cómodo estatus de leyenda musical de lengua hispana o crear albunes donde pretenda descubrir alguna forma oculta de fusionar estilos descubiertos en viajes remotos nos regalaba en 2010 un disco de simple, llano y crudo Rock con mayúsculas. Bases "Stones" con excelentes melodías, buenas letras, algún toque latino (inevitablemente) y muchas ganas son algunos de los elementos que podrás encontrar en él.
Un buen album que no ofrece nada nuevo pero que te seduce hasta el punto que te descubres escuchándolo algunas veces más de las que esperas y terminas acompañando a Rot en alguna estrofa y en más de un estribillo.

Cobra "Thriller!" (2011)

Desde hace ya bastante tiempo el pais de procedencia de una banda no es óbice para ejecutar con precisión cualquier tipo de estilo. Vienen a ser aspectos positivos de la globalización. Cobra (la banda) a través de su "Thriller!" confirman este hecho.

La estupenda portada (se agradece el blanco y negro), su producción efectiva, la contundencia de los riffs que habitan en el disco o el estupendo video de presentación nos lleva a pensar en un producto de nivel fácilmente exportable fuera de nuestras fronteras.
Es inevitable recordar a Anselmo cuando escuchamos a Lete ejecutar sus tareas vocales pero por lo menos para mí no supone ningún problema. De hecho si te gustan Down o Black Sabbath no podrás resistirte a este album.
Sin dudarlo lo clasificaría de los mejores discos españoles publicados en 2011.

L.A. Guns "Covered in guns" (2010)

Que actualmente L.A. Guns estén disgregados en dos bandas; una capitaneada por Phil Lewis (vocalista de la banda original) y otra por Tracii Guns (Guitarrista de la banda original), siendo la primera más prolifera en cuanto a producción discográfica se refiere que la segunda no da lugar a una situación muy cómoda para los fans.
La última novedad de Phil y los suyos se nos presenta en forma de album de versiones llamado "Covered in guns". Imagino; un intento de apuesta segura a la par que divertido, revisitando temas básicos de bandas esenciales del rock, en este crudo mundo en el que hoy en día han de competir bandas veteranas y underground como lo son ellos.
"Covered in guns" es un album correcto con canciones muy atractivas que estos L.A. Guns consiguen llevar a su terreno aunque retratando de manera bastante fiel la idea original. ¿Algún inconveniente con canciones como: "Don't fear the riper" de Blue Öyster cult, "Rock and Roll all night" de Kiss o "Let there be rock" de ACDC?.
No puedo sin embargo finalizar este artículo sin destacar la mayor pega del disco que es utilizar un tema como el "Crazy bitch" de Buckcherry en esta selección. Y no me entendáis mal; Adoro a Buckcherry pero me resultaría más normal que fueran éstos los que versionaran a los L.A. Guns y no al revés.

Brant Bjork "God and Goddesses" (2010)

Teniendo en cuenta que nuestro protagonista se codeaba durante su adolescencia con elementos tales como Josh Homme o John García, no es de extrañar que la carrera en solitario del músico estadounidense haya brillado tanto como la de sus compañeros salvando en todos los casos las distancias.

Integrante fundador de la magnánima banda Kyuss, hace poco reinventada en Kyuss Live!, graba en 2010 el album "God and Goddesses" que da un paso más en aquella aventura iniciada en 2007 y bautizada con su propio nombre.
Que el disco suena a Stoner rock no es algo que tengamos que ocultar, pero ¡qué podemos reclamar a uno de los artífices de este estilo! aunque Brant con este disco va un poco más allá. Su característica forma de cantar con esa cadencia que recuerda a un colega que te cuenta su historia, sus grandes melodías y sobre todo esa forma de componer tan simple como efectiva que toca directamente los filamentos de tipo rockero de tus células si verdaderamente éstos existieran y que creo fervientemente deben existir, nos transporta a su propio universo, a su propio terreno, que está claro se encuentra en medio del desierto y ya en él no podemos hacer otra cosa sino que relajarnos y disfrutar.

Nirvana "Smell like teen spirit" (1991)

Todavía lo recuerdo como si hubiera sido ayer.
Con frecuencia, en casa de mi amigo Jacob, lograba disfrutar en formato video de no sólo las bandas que nos repartiamos la comunidad rockera adolescente más cercana sino de los nuevos lanzamientos o los clásicos que no habíamos tenido la posibilidad de escuchar hasta ese preciso momento. En aquella época, a través del correo tradicional, le llegaban periódicamente cintas VHS grabadas con cantidad de música que alguien, teniendo la suerte de contar con antena parabólica luego ofrecía en publicaciones de Rock por un módico precio más gastos de envío.
En aquel centro neurálgico rockearon: L.A. Guns, Kixx, Vain, Guns and Roses, Scorpions, Motley Crue o Skid Row entre tantos otros.
Cierto día sin embargo, en una de mis ansiadas visitas, mi amigo pulso el PLAY y me explicó que se trataba de un video musical de una banda nueva que según comentó estaba arrasando. Realmente me quedé completamente "shockeado" mirando el televisor desde el principio del tema hasta el sonido del último acorde mientras me preguntaba: ¿Dónde estaban los pelos encrespados por la laca?¿las chicas voluptuosas semi-desnudas?¿la fiesta y el alcohol?¿las sonrisas socarronas o los gestos obscenos?.
Cuando acabó el video miré a mi amigo con la esperanza de encontrar alguna respuesta y espeté: "¿Qué coño es esto? Es como si Sting hubiera empezado a cantar en un grupo punk". Mi amigo se encogió de hombros y no dijo nada. En el televisor apareció el siguiente video de la cinta VHS. Aquel día algo en el Rock cambió y también me atrevería a decir que en nosotros mismos.

A pale horse named death "and hell will follow me" (2010)

Tras la triste desaparición de Steele, frontman de los Type O' Negative, Sal Abruscato, su guitarrista, ha decidido iniciar un nuevo proyecto. No hay duda que parte de la esencia de Type O'Negative está aquí aunque la producción es más contemporánea y se aleja un poco del sonido característicos de aquellos. La oscuridad inunda tanto la portada del album como cada una de las composiciones que incluye.
Verdaderamente no nos costaría afirmar que el combo resulta en ocasiones una combinación entre Type O'Negative y Alice in chains pero creo que utilizar esta descripción sería dar un voto de confianza a los que afirman que todo suena a Black Sabbath, Led Zeppelin, Queen, Pink Floyd o ACDC y que por este motivo no merece la pena escuchar nada de lo facturado con posterioridad a éstos.
A pale horse named Death efectivamente son una banda nueva aunque sobradamente veterana y sólidamente ejecuta temas épicos con caracter gótico. Aquí nada resulta gratuito. Juegan con estupendas melodías que combinan en fragmentos suaves y agresivos en su justa medida sin llegar a cansar con unos u otros.

Gun "Taking on the world" (1989)

Con este espectacular disco se lanzaban al mercado discográfico estos jovencisimos músicos irlandeses. Un disco de rock con mayúsculas de una banda que nunca llegó a despegar del todo pese a su enorme talento y que tras varios albunes terminarían disolviéndose.

El disco es pefecto en todos sus cortes. De hecho, recuerdo que al dar la vuelta a la cara B de cualquier vinilo, impensable e inentendible para muchos/as de los que puedan leer este artículo, siempre te quedaba la duda de si las canciones seguirían manteniendo el nivel. Éste era uno de los casos en que cada canción podía acabar siendo tu favorita del album cuando finalizaba el día. La potente "Better days", la sensual "Money", la agresiva "Shame on you". En una palabra: Arte.
Si por casualidad nunca pudiste llegar a escuchar este disco en su momento es absolutamente necesario que lo hagas, aún hoy en día sigue sonando perfecto.